Slaggitaar of..... Sologitaar ? ...Of...?

'' Speel je solo of slag ... ? ''  Een vraag die met de regelmaat van de metronoom werd / wordt afgevuurd op gitaristen .... Toch ? .....Pfff....

Keith Richards ( vd Rolling Stones ) heeft ooit gezegd : '' (.........-..........) Wij hebben heel wat ritme partijen gespeeld en ons uiteindelijk niets meer aangetrokken van het verschil tussen solo- en slaggitaar ... (........-.......... ) '' 

De revolutionaire Jimi Hendrix wordt door velen een geweldige 'Rhythm Guitarist' genoemd.... Dit is - denk ik - terecht , maar de vragen die bij mij ( en anderen -i'm sure ) opkomen zijn : '' Hoe zit het dan met zijn 'Single Note / Double stops' (lees : solo's) aanpak ? Is dat als 'minder geweldig' te bestempelen ? '' 

En ,... hoe zou de benadering van Eddy van Halen worden genoemd : slag- of sologitaar ?

Okay, bovengenoemde gitaristen zijn allebei beroemde Vernieuwers , maar zijn het ook geen Musici die het instrument Volledig benader(d)en : zowel Ritmisch- als 'Solistisch' ?

Jimi 

Eddy   

Als we nu eens beter naar het 'Hokje' Sologitaar kijken , dan zie je dat de woorden Solo en Gitaar zijn samengevoegd . Zou je dit woord vertalen naar het Engels , dan doemt de term Lead guitar op ! Maarre ,.... wat betekent Solo Guitar dan ? ........ Hopelijk ben je nog niet verdwaald , want let op : Iemand kan 'Sologitarist' zijn in een band , maar er zijn musici die letterlijk(!) Solo Gitaar spelen , ofwel als Solist concerten geven !  Denk hierbij aan akoestische Meesters als : Julian Bream , Tommy Emmanuel , Kaki King , Ana Vidovic etc. 

...............Ook een Jazzmaster als Joe Pass trad Solo op ..............

Ana Vidovic

Je merkt al heel snel dat er vele mogelijkheden en genres bestaan , en hierbij de talloze muzikale invalshoeken en/of benaderingen ! 

De vraag of een musicus 'Slag- of Sologitaar' speelt is eventueel te beantwoorden als men op de hoogte is van de eerder genoemde details .......

                                       ************************

Ervaring leert dat vele gitaarspelende individuen de nadruk lijken te leggen op 'Lead Guitar' ....ofwel,  'Gitaarsolo's' , 'Licks'  etc ..  Jammerlijk vergeet men dat juist het Ritmische aspect in zowel Solo- als Slaggitaar je sound en persoonlijke inbreng gestalte geeft !! 

'Wah Wah Watson' ( Melvin Ragin ) is beroemd geworden vanwege zijn persoonlijke benadering van het Wah Wah pedaal ..... Een uiterst bekwaam Rhythm guitarist , maar om te zeggen : '' Hij speelt slaggitaar ....'' , is nogal kort door de bocht ! ... 

''  (......-........ ) Je kunt ook niet een muziekwinkel binnenlopen en om een 'solo-gitaar' vragen. Je bent Gitarist en je speelt gewoon Gitaar ! ....''    ( Keith Richards ) 

                                                    

MuZieK en de GiTaaR , ....Voor iedereen ?

                                  **MUZIEK IS VOOR IEDEREEN** 

 De bovenstaande titel dekt in feite de lading van wat hieronder zal worden beschreven , want : Muziek is letterlijk voor iedereen !!!
Over de hele wereld wordt Muziek beluisterd , gecomponeerd en/of uitgevoerd ... Elk volk (en cultuur) kent haar eigen vormen van Muziek en de beleving hiervan .. 
Soms ligt de nadruk meer op Ritme , een andere keer gaat het vooral om de Melodie of ideeën m.b.t. Harmonie .. Terwijl bij sommige componisten en volksmuziek Klankkleur de spreekwoordelijke boventoon voert . ( Denk aan resp. Debussy en Gamelan muziek van Java ) 

......... En dan is er ook nog het onderscheid tussen 'Instrumentale Muziek' en 'Vocale Muziek' , of ... een combinatie tussen deze twee ...... De mogelijkheden lijken grenzeloos !

 

             ** IS (het leren) BESPELEN VAN DE GITAAR VOOR IEDEREEN ?**

Bij 'Colours of the Guitar' staat de Gitaar ( elektrisch en/of akoestisch ) centraal , en dan met name het (beter) leren bespelen van dit prachtige instrument ... 

Wij gaan er vanuit dat letterlijk iedereen kan leren spelen !  -- https://youtu.be/CsuGcAUXWGo

IEDEREEN ? Ja , in feite wel ..... Uiteraard , niet iedereen wordt even 'goed' .. Sommige mensen zijn 'geboren met een gave' en hoewel ook deze 'begaafde mensen' zullen moeten oefenen om verder te komen , is het voor de meesten werkelijk zwoegen om (soms) het minimale onder controle te krijgen ! 

Nee, niet iedereen is een -zogenaamd- wonderkind , maar met een fikse dosis motivatie en dagelijks oefenen kan men zeker wat bereiken .. 

De ervaring leert dat veel mensen willen leren spelen voor 'het plezier' wat hieraan te beleven valt. Het ' hebben van een bijzondere hobby ' ... Ook binnen laatstgenoemde categorie zijn de contrasten dikwijls groot : De een speelt uitsluitend in de veilige huislijke omgeving , de ander neemt zijn/haar gitaar mee op vakantie , terwijl de fanatieke hobbyist in een band speelt of er een opricht met muzikale vrienden ..

  

Maar of je nu Luisteraar bent , Performer, 'Prof' of 'Amateur'....: MUZIEK IS VOOR IEDEREEN !!! 

The Father of Loud --- R.I.P. Jim ---

Sinds het overlijden van Jim Marshall 'The Father of Loud' , zijn er wereldwijd reacties losgebarsten met name (en uiteraard , ) vanuit de Kleurrijke Gitaristenhoek ---
Reacties als : '' ....hij gaf rockmuziek- vermogen en een stem.....''  ,  ....'' ...Het zijn unieke stukjes geluidskunst ...''  , ..... '' ...Zijn technologie maakte de geluidsexperimenten van mensen als Jimi Hendrix en Jimmy Page mogelijk.... ''  ,  ..... '' Een Marshall is een vuurspuwend monster ....''   , ......'' ...hij heeft de manier veranderd waarop we gitaar spelen...''  ( Mei-editie ' Gitarist ---)
Deze uitspraken ( of moet ik zeggen ' a Tribute ...' ? ) inspireren me om deze Blog te schrijven---

What about my personal experience with these superb Amplifiers ?  --- Door de jaren heen heb ik op diverse Marshalls gespeeld ---- Midden jaren '90 kwam ik in het bezit van een Bi-Chorus 200 Valvestate ( een royaal verjaardagscadeau van m'n broer ) en  O jaZEKER ... ik heb er op GeRockt ( I'm still , by the way ) maar speelde ( en speel ) er ook Jazz , Fusion , Blues e.d. op !!
De Amp is meegegaan ( en gaat soms nog mee ) naar 'Gigs' ,.... Hij heeft samen met mij 'gewerkt' op een eindexamenproject conservatorium ,op diverse workshops en optredens en staat nu trots en fier op mijn lespraktijk , waar hij dagelijks prachtig weergeeft wat ik via de Gitaar probeer te zeggen !....... Soms zacht en uiterst geconcentreerd , dan weer hard en meedogenloos ....... Elke kleurnuance in het omvangrijke Geluidsspectrum , komt tot  haar recht ----- Voor sommigen is een Marshall Amp een ' Vuurspuwend monster ' , voor mij is het State of the Art --- Een Amp die me nog nooit in de steek heeft gelaten ......

Thanks Jim , for these daily , colorful experience ...... R.I.P. ----- 

Know-How of klakkeloos naspelen ? ----

''... Het blijft me verbazen om leerlingen te zien die moeiteloos een Steve Vai-solo naspelen , maar met de mond vol tanden staan als je naar een +akkoord vraagt ...."   -- Jim Clark -- ( mei-editie '12 Gitarist )


Als je het bovenstaande zo leest , zou je kunnen denken ....'' niets mis mee toch ? ''  Echter , zo simpel staan de zaken er  niet voor ! Als Muzikant/Gitaardocent loop ik geregeld tegen al of niet gevorderde pupillen aan die You Tube hebben ontdekt ... Ook hier is  ' niets  mis mee ' , ware het niet dat de bewuste -veelal jonge- muzikant  (helaas ) geen muzikaal/theoretische basis heeft gelegd om getoonde videolessen in een breder perspectief te plaatsen .....
Anderzijds moet wel worden vermeld dat juist het leren naspelen ( op gehoor ! ) van een lastige song of solo vele gesloten deuren kan openen .... Mijn aanpak in deze is om de betreffende nieuwe gitaarheld , een uitdaging te bieden door bijvoorbeeld te vragen of hij de vette , kick-ass solo zou willen analyseren ?
Of in ieder geval een poging daartoe ?

Ik ben er een fanatieke voorstander van om de muzikale , zoekende jeugd ( soms ook 'oudere jeugd')  te stimuleren , te motiveren om werkelijk te WETEN ...... i.p.v. te vertrouwen op de VERONDERSTELLING dat men iets WEET !!!    -----  

Mooie Muziek ,..... Magische Muziek.....

'' Mooie muziek dringt gemakkelijk het oor in en verlaat maar moeilijk het geheugen. 
Magische muziek verdwijnt nooit helemaal uit het geheugen.......''   - Sir Thomas Beecham -


Hier kan ik mezelf volledig in vinden , hoewel ik geneigd ben het woord ' helemaal ' weg te laten .
Naast mijn bestaan als muzikant , verzamel , beluister en bestudeer ik zoveel verschillende muziek als mogelijk...Het blijft mijn persoon onverminderd boeien , raken , ja , fascineren ....... Hoe is het mogelijk dat bepaalde muziek ( Magische muziek ? ) het ' innerlijke zijn ' zo intens raakt ? Het  inspireert en brengt in beweging wat leek te zijn vastgelopen .....Voorbeelden ? .... Teveel om op te noemen! Ik ben ervan overtuigd dat Muziek  en de bijbehorende Beleving -oorspronkelijk- voor ieder mens is bestemd... Helaas lijkt niet elk individu dit te vatten .... Maar wat voor de een bijvoorbeeld 'mooie' muziek is , kan voor de ander 'vreselijk lelijke' muziek zijn ....
 Voor wat betreft ondergetekende , Magische muziek verdwijnt nooit uit het geheugen .......




                            -------Enrico James Berest , 11 mei '12 -------

Horen , ...of Luisteren ...?

...'' ...Geloof komt door het horen ..... ''   Dit is een uitspraak die je regelmatig binnen geloofskringen tegenkomt ( of: hoort ) --
Als je muzikant bent (en/of muziekdocent ) dan weet je dat het gehoor van het grootste belang is . Logisch , zou je kunnen stellen. Maar mijn ervaring is dat iets horen nog niet hoeft te betekenen dat men luistert ....
In mijn lespraktijk en tijdens workshops besteed ik veel aandacht aan o.a. het luisteren >>> In de context van  : - samenspel ( Luisteren naar het geheel , naar elkaar ...)  ; - solospel ( Luisteren naar wat je speelt , spelen wat je hoort .... )
Luisteren is zoveel meer dan ' het waarnemen van geluid ' d.m.v. ons gehoororgaan . Dat staat vast .... Wat betekent het bovenstaande voor ondergetekende  ?  --- Het horen van oorstrelende melodieën , harmonieën en spannende ritmes , stemmen mij tot luisteren ... en dan kan ik vervolgens slechts erkennen dat het een waarheid is :  '' ...Geloof komt door het Horen ..... ''  


                                   ----Enrico James Berest , 14 april 2012 ----

'De institutione musica' van Boëthius

'De principiën der muziek'  --Boëthius ; romeins filosoof, wiskundige en staatsman -( ca.480-524 na C )

In bovengenoemd traktaat verdeelde Boëthius de muziek in drie categorieën -- Om te beginnen vergeleek hij
de musica mundana ( Muziek v.d. kosmos ....--....) met de musica humana ( Muziek v.d. mens ) .  De derde categorie was musica instrumentalis  ( Instrumentale muziek ) ....

Wat mij zo treft in Boëthius' filosofie is het denken in ' relaties tussen ,..... verhoudingen ...'  etc.

 In muziek v.d. kosmos betreft het de mathematische relaties in het gedrag van de zon, de sterrren, de planeten ( dus ook de aarde ) . In muziek v.d. mens betreft het de verhoudingen in het menselijk lichaam en het gedrag van de menselijke ziel .
In instrumentale muziek vond men -volgens Boëthius- dezelfde verhoudingen terug , en dan met name de relaties tussen tonen onderling .....

Dit denken is voor velen waarschijnlijk ' hopeloos gedateerd '  ... Mij stemt het tot overpeinzing ,...inspiratie ...
Nee. Niet 'zweverig' , maar met beide benen op de grond ... Filosofeer ik , in mezelf gekeerd , geconcentreerd... ..   Muziek krijgt diepgang ,... woorden betekenis


                                             Enrico James Berest   11 april 2012


 

De Verklanking van Emoties

.....'' Muziek is een manier om vorm te geven aan onze innerlijke gevoelens zonder die te verbinden aan gebeurtenissen of voorwerpen in deze wereld...''   ----George Santayana ( 1863-1952)----

Uiteraard. Als songwriter kan je je nieuwe song baseren op een ervaring in huiselijke kring , een diepzinnig gesprek of een verbroken liefdesrelatie ..... Dit geldt ook voor de componist die de genoteerde muziek kan verbinden aan diverse omstandigheden ..... Of , de uitvoerend musicus die zijn/haar interpretatie neerzet na het lezen van een aangrijpend boek of huiveringwekkend krantenartikel ?
Dit is allemaal mogelijk. Toch is het grenzeloos machtig , dat je als muzikant ALLES terzijde kunt leggen , je instrument kan bespelen en op die manier je 'innerlijke gevoelens' vormgeeft ......
Is dit ook niet het geval bij de beeldende kunstenaar , die zijn/haar emoties stilzwijgend gestalte geeft door middel van vorm en kleur ?  ..............

.....Een persoonlijke beleving .....

'' ..... Muziek is je eigen ervaring ,  jouw gedachten , jouw wijsheid . Als je muziek niet beleeft , komt er niets uit je instrument .... ''    - Charlie Parker - ( 1920 - 1955 )

 Deze woorden -van een van de grootste improvisators en vernieuwers - kan ik alleen maar onderstrepen... De verklanking van je persoonlijke emoties , wijzen op een diepe 'beleving' van de muziek die je ten gehore brengt .....
Of dit nu een interpretatie van een bekende compositie betreft , of een improvisatie ... Het draait om niets anders dan het Pure Beleven , Het Oprechte Ervaren , het Delen van jouw Gedachten .............

Muziek....., in woorden uitgedrukt ?....

'' Iedereen die van muziek houdt , moet zich wel zorgen maken over de romantische veronderstelling dat ze een betekenis bevat die in woorden is uit te drukken . ''  -Anthony Powell-  13 Feb 1983

..... Je zou bovenstaand citaat ook kunnen ' omdraaien '
... Ik ben een groot bewonderaar van Bob Dylan- met name zijn teksten. Ondanks het feit dat zijn teksten op muziek zijn gezet , durf ik te stellen dat de samenstelling van woorden 'op zich' al muziek zijn ..... Luister ( en vooral : Lees ) naar bijv. ' All along the Watchtower ' .... Wat een Ritme ! Bij het lezen van de tekst ,   ´hoor ´ ik de muziek langzaam aanzwellen  en tot leven komen in melodie en harmonie.....

Wijlen Jimi Hendrix heeft de woorden van de song - met respect - alle kleurnuances geschonken die hij         ´ hoorde´ , bij het lezen van de onsterfelijke woorden `` .... All along the Watchtower...´´